domingo, 17 de janeiro de 2010

Pas de deux - o que é?

Pas de deux - termo do ballet clássico que, em francês significa "Passo de dois". É o trecho do ballet dançado por um bailarino e uma bailarina. O Pas de deux completo é chamado de Grand Pas de deux ou  Grand Pas e é composto de um entrée, um adagio, variação masculina, variação feminina e a coda.
Veja um exemplo de Grand Pas neste video do Ballet Kirov que encontrei no You Tube para entender melhor:
http://www.youtube.com/watch?v=d1ZoNUr9rY4

Ao dançar com um parceiro a bailarina pode saltar mais alto, tomar posições que ela nunca seria capaz de sozinha, e "flutuar" sobre o palco. Uma parceira permite a um bailarino estender sua linha e mostrar sua força. No Pas de Deux, o homem, muitas vezes não está em uma posição balé ou parece não estar dançando em tudo. Ele pode fazer isso porque o público vai olhar quase que somente a bailarina; mas agora que você leu isso, tenho certeza que você vai assistir o homem da próxima vez que for para o balé para ver se é realmente verdade. O homem age como um "terceiro pé" para a bailarina, equilibrando, levantando, e girando-a.
Quatro grandes áreas de estudo técnico em pas de deux são: promenades, elevações ou "pegadas", giros ou "piruetas" e saltos, embora existam outros passos também. Uma promenade é quando a bailarina sobe em uma posição na ponta e o homem anda em torno dela, sustentando-a pela mão, fazendo-a girar. Uma promenade pode ser feita em uma posição e pode mudar durante seu curso. Você pode pensar que é muito simples de fazer uma promenade, quão difícil se pode andar por aí com alguém? No entanto, a bailarina deve se sustentar numa perna apenas, em equilíbrio e muitas vezes mantendo uma posição de attitude ou arabesque durante a promenade, e isso pode ser bastante difícil. Uma elevação é apenas o que diz: O bailarino levanta a bailarina. O número de elevações ou "pegadas" diferentes que podem ser feitas no Ballet é quase ilimitada. Um par de dançarinos pode fazer uma "pescada", onde o bailarino lança a bailarina no ar e a pega em uma posição de arabesque, coma perna de baixo dobrada, e com as costas em um enorme cambré,(parecendo-se com um peixe). Estas elevações são alguns dos movimentos mais inspiradores de balé e um dos mais exigentes. Ao fazer giros com um parceiro, é a mulher que o faz,  geralmente algum tipo de pirueta. Ao fazer uma pirueta comum com um partner, o bailarino vai estar  atrás da bailarina e ele vai ajudá-la a se estabilizar e também ajudá-la a girar, com as mãos na cintura dela. Ao fazer piruetas desta forma uma mulher pode fazer muito mais do que ela normalmente seria capaz sozinha. Saltos podem ser muito divertidos, cansativos, ou até assustadores, dependendo do tipo de salto que um casal está fazendo. Saltos comuns são aqueles onde a bailarina pula e o cavalheiro simplesmente ergue para fazê-la subir, não envolve muito risco, mas pode ser cansativo depois de um tempo. Estes saltos são normalmente usados como um aquecimento na aula e não realizado no palco. Alguns dos saltos mais arriscados seriam mais bem descritos como "salto e pegada". Estes seriam aqueles nos quais a bailarina salta sozinha para os braços do cavalheiro. Tais movimentos trazem sempre um suspiro da platéia.

Como o Ballet clássico é muito antigo, sua técnica dá base e inspira muitas danças, tanto acadêmicas como sociais ou populares. No contemporâneo temos duos, e outras formações (trios, quartetos, conjuntos) que usam pegadas. Para algumas, empresta-se a técnica do clássico, para outras, usa-se técnicas contemporâneas como por exemplo o contato-improvisação. Veja a seguir um vídeo do "Grupo Corpo" para visualizar melhor exemplos de pegadas utilizando técnicas clássica e contemporânea:
http://www.youtube.com/watch?v=R86vh-mWPdM&feature=related

Veja o Pilobolus dance theater:
http://www.youtube.com/watch?v=yPrgTV2hSTo&feature=related

E até onde eles podem chegar! Incrível!:
http://www.youtube.com/watch?v=1-6z9v05mDw&feature=channel


Dicas:
Para promenades: Equilibre-se sozinha e utilize do apoio do seu parceiro apenas para conduzir seu giro!
Para saltos: façam o plié juntos para conseguir a maior elevação!
Para piruetas: bailarina, fique no eixo sozinha! Bailarino: gire-a sem tirá-la do eixo!
Para pegadas em geral: utilize os encaixes que suas articulações proporcionam!
Lembre-se: eixo, sincronismo, encaixe são as palavras-chave!

3 comentários:

  1. Nossa! Shadowland é realmente surpreendente! Muito bom os efeitos de sombra e luz.
    Sempre tive essa impressão da necessidade do bailarino possuir um melhor condicionamento físico. Vejo em alguns videos do Anaheim Ballet que os bailarinos têm porte físico de atletas, e fico pensando como será o treinamento das garotas.

    Fica aí os meus parabéns!

    ResponderExcluir
  2. Ah... com certeza aulas de clássico, contemporâneo, muitas vezes alguma fisioterapia ou pilates específico para a Cia. E muito treino de coreografia!!!
    Na minha postagem sobre dança contemporânea coloquei a rotina de trabalho de algumas cias brasileiras que entrevistei. Dá uma olhada lá:
    http://oblogdoballet.blogspot.com/2009/09/um-capitulo-sobre-danca-contemporanea.html

    ResponderExcluir
  3. Eu adoro dançar, sou apenas uma menina de 13 anos que ja está no seu quinto ano de ballet classico, adorei saber como é um Pas de Deux, aprendi muito com esse blog, e espero aprender mais com a minha queridissima prof* de ballet, Cintya Corci Mucio,bjss!!!

    ResponderExcluir